티베탄 또한 "Ache Lhamo"로 알려진 오페라 티벳전통 예술의 독특한 형태는 중요 한 장소 티벳문화. 티베탄 사람들의 영과 문화적 삶에 심하게 임해, 그것은 음악, 춤, 노래, 연기, 티베탄 신화, 역사, 종교적 신화의 생생한 테이프를 제시. 티베탄 오페라(Tibetan Opera)는 티베탄 광장(Tibetan pla)의 다양한 전통을 지닌 독창적인 공연 스타일과 확고한 문화적 의미를 지닌 티베탄 오페라(Tibetan Opera)는 티베탄 광장(Tibetan pla)의 풍부한 전통으로 창을 매료하고 있습니다.이름 *u, 신비한 매력과 강한 민족의 맛을 지닌 관객을 매료.
Tibetan Opera의 기원은 King Trisong Detsen의 통치 중 8 세기로 돌아갈 수 있습니다. 티벳의 불교를 홍보하기 위해 왕은 유명한 인도 불교 학자 인 Padmasambhava와 중국 수도 Ba Misi (Monk Shan Huixuan)를 티벳에 초대합니다. 자신의 마법의 힘을 사용하여 Padmasambhava, 지역 Tibetan 민속 춤, 노래 및 종교 의식을 결합하여 새로운 형태의 성능을 조성하여 삼예 수도원의 건설을 축복. 이것은 Tibetan Opera의 배아 형태로 간주됩니다. 시간이 지남에 따라, 이러한 성능은 점차 진화하고 Tibetan 민속 문화의 더 많은 요소를 통합, Tibetan Opera의 개발을위한 기초를 마련.
도중에 주 메뉴Tibet과 중국의 중앙 지역 사이 문화 교류 강화와 함께 Tibetan Opera는 더 발달을 받았습니다. 예술 형태는 다른 민족 오페라의 요소를 흡수하기 시작했다, 중국 오페라의 의상과 성능 기술, 자신의 예술적 표현을 풍부. 내 계정 Ming과 Qing 치과, Tibetan Opera는 Tibetan 사람들 중 더 인기가되었습니다. 전문 troupes 형성, 그들은 다른 지역에서 여행 Tibet, monasteries에서 수행, 마을, 및 마을. 불교의 이야기, 역사의 전설, 그리고 민속 이야기, 그 시간에 티베탄 사람들의 사회적 가치와 종교적 신념을 반영하는 레퍼토리 확장.
현대 시대에 Tibetan Opera는 도전과 기회를 모두 직면했습니다. 현대 엔터테인먼트의 발달과 사회 생활의 변화로, 그것의 전통적인 경청 기초는 몇몇 정도에 영향을 미쳤습니다. 그러나 정부 및 문화 단체는 Tibetan Opera의 보호 및 상속에 큰 중요성을 첨부했습니다. 그들은 문화를 조직하는 예술 학교를 양성하는 것과 같은 일련의 조치를 시작했습니다. 마쓰야마 Tibetan Opera를 홍보하고 현대 미디어를 사용하여 성능을 기록하고 분산시킵니다. 결과적으로 Tibetan Opera는 점차 인기를 회복하고 새로운 세대로 전달됩니다.
Tibetan Opera는 Tibetan에서 주로 배포됩니다 - 티베트 자율 지역, Qinghai 지방, Sichuan 지방, Gansu 지방 및 Yunnan 지방을 포함하여 중국의 거주 지역. 그들 중, Tibet Autonomous Region은 Tibetan Opera가 가장 긴 역사와 가장 정통적인 성능 스타일의 핵심 영역입니다. 이 광대 한 판다, 독특한 지리적 환경과 문화 전통과 함께, 티베탄 오페라의 개발을위한 비옥한 땅을 제공합니다. 다른 지역은 지역 방언, 세관 및 종교 관행에 영향을 미치는 성능 스타일과 레퍼토리의 자체 로컬 변형이 있습니다.
Monasteries는 Tibetan Opera 성능의 중요한 장소였습니다. 과거에는 Tibetan Opera는 종종 종교 축제와 멸종에 대한 축복과 표현이 불교에기도하는 방법으로 monasteries에서 수행되었다. monasteries의 성능은 보통 강한 종교적 분위기를 가지고, 정교한 의상과 엄격한 성능 의식.
티베트의 시골 지역에서 Tibetan Opera는 현지 문화 생활의 필수 부분입니다. 전통 축제, 수확 시즌 및 기타 중요한 행사 중, 마을은 Tibetan Opera 공연을 볼 수 함께 모여 것입니다. 이 공연은 일반적으로 마을 광장이나 잔디밭과 같은 개방 공간에 개최되며 활기찬 축제 분위기를 조성합니다. 마을과 마을의 Tibetan Opera의 간단하고 직선 공연 스타일은 현지 사람들의 일상 생활과 감정을 반영합니다.
최근 몇 년 동안 Tibetan의 문화 인프라 개선과 함께 많은 문화 극장이 도시와 마을에 건설되었습니다. 이 극장은 Tibetan Opera의 전문적이고 편안한 공연 공간을 제공하며 더 넓은 관객을 수용 할 수 있습니다. 몇몇 극장은 또한 오디오와 같은 현대 시설을 제안합니다 - 시각적인 장비 및 번역 서비스, 경청자의 보기 경험을 강화하기 위하여.
Tibetan Opera의 음악은 독특하고 영혼이 특징입니다 - melodies를 저어. 그것은 종종 pentatonic 스케일을 사용, 음악을 특정 민족의 맛을 제공합니다. melodies는 변이가 풍부하며 긴 - 그려진 - 메모와 갑작스런 변화가 내스테리와 할아버지의 감각을 만듭니다. 이 음악은 Tibetan 종교 음악과 민속 노래와 밀접한 관계로 Tibetan 사람들의 영적 세계와 정서적 표현을 반영합니다. Tibetan Opera에서 사용되는 주요 악기는 dungchen (긴 구리 경적), gyaling (Tibetan oboe), damaru (작은 손 - 드럼) 및 cymbals를 포함합니다. 이 악기는 강력하고 탄력있는 음악 분위기를 만들기 위해 함께 작동합니다.
Tibetan Opera의 노래 스타일은 독특하고 매우 표현적입니다. 가수는 "vibrato"라는 특별한 보컬 기술을 사용하여 풍부함과 감정을 자신의 노래에 추가합니다. lyrics는 일반적으로 Tibetan에서 강한 리듬과 rhyme. 다른 문자는 다른 노래 작풍이 있습니다. 예를 들어, 신과 부처의 노래는 종종 신성한 힘을 전달하기 위해 깊은 소리와 공명한 목소리를 사용하여 독소와 majestic입니다. 평범한 사람들의 노래는 더 살고 자연스럽고 일상 생활과 감정을 반영합니다. lyrics는 종종 philosophical과 종교적 의미를 포함, 도덕적 교훈을 가르치고 Tibetan 사람들의 행복과 enlightenment의 추구를 표현.
Tibetan Opera의 행동은 자연적이고 표현적인 움직임에 의해 표시됩니다. Actors는 복잡한 감정과 행동을 전달하는 간단하고 상징적인 제스처를 사용합니다. 예를 들어, 올려진 손은 축복 또는 명령을 대표 할 수 있으며, 구부린 무릎은 굴욕이나 존경을 나타냅니다. 얼굴 표정은 눈, 눈썹 및 입을 사용하여 배우와 더불어 매우 비틀거립니다. 기쁨과 사랑으로부터 슬픔과 분노에 이르기까지 다양한 감정을 전달합니다. Tibetan Opera의 신체 언어는 Tibetan 종교 의식과 민속 춤과 밀접하게 관련되어 Tibetan 사람들의 문화 전통과 미적 가치를 반영합니다.
Tibetan Opera의 다른 역할은 독특한 행동 스타일을 가지고 있습니다. "shen"(남성 리드) 역할은 종종 자신감과 강력한 움직임을 사용하여 브레이브, 지능 및 영웅으로 포착됩니다. "단"(여성 리드) 역할은 부드러운, 친절, 그리고 아름답습니다. 부드럽고 흐르는 운동으로 여성성을 반영합니다. "jing"(painted - face) 역할, 강력한 또는 악 캐릭터를 포착하는 데 사용, 두려움과 awe의 감각을 만들기 위해 대담한 메이크업과 배설 운동을 사용합니다. "chou"(clown) 역할은 witty 대화, 재미있는 얼굴 표현, 만화 신체 운동을 사용하여 성능에 유머한 요소를 추가합니다.
Tibetan Opera는 Tibetan Buddhism에 의해 심하게 영향을받습니다. 많은 이야기와 테마는 불교와 전설에서 파생, 불교 가르침을 확산하고 도덕적 가치를 촉진하는 것을 목표로. 공연 자체는 종종 종교 의식의 형태로 간주되며, 공연자들은 자신의 역할과 음과 축복을 축적하는 방법으로 고려. Tibetan Opera의 의상, 소품 및 무대 설정도 강한 종교적 상징을 가지고 Tibetan 사람들의 깊은 반영 - 좌석 종교적 믿음.
마스크는 Tibetan Opera의 중요한 요소입니다. 다른 마스크는 다른 문자와 개성을 나타냅니다. 예를 들어, 흰색 마스크는 일반적으로 신과 부처를 나타냅니다, 순도와 좋은 상징; 빨간색 마스크는 왕과 영웅을 나타냅니다, 힘과 용기를 나타내는; 블랙 마스크는 악마와 악의 정신을 대표, ferocity와 cruelty를 제안합니다. 마스크는 정교한 디자인과 페인트, 배틀 된 기능과 생생한 색상, 성능의 시각적 영향을 강화하고 잠재 고객을 빠르게 식별하는 데 도움이.
티베탄 오페라의 의상은 풍부하고 다채로운 티베탄 사람들의 독특한 미적 맛을 반영합니다. 그들은 종종 실크, 브로케이드, 모피와 같은 고품질의 재료로 만든 티베탄 판다의 냉 기후에 적합합니다. 다른 역할을위한 의상은 명백한 특성을 가지고 있습니다. 예를 들어, 신과 부처의 의상은 보통 황금 또는 흰색이며 보석과 자수와 같은 정교한 장식과 신성한 상태를 상징합니다. 일반 사람들의 의상은 더 간단하고 실용적이며 여전히 밝은 색상과 독특한 패턴과 함께 전통적인 티베탄 스타일을 유지합니다.
Tibetan Opera의 의상은 종종 문자를 정의하는 데 도움이되는 상징적인 요소를 포함합니다. 예를 들어, 깃털이있는 모자는 비동기 또는 bravery를 상징 할 수 있으며 긴 강도 또는 권위를 나타냅니다. 의상의 패턴은 8 개와 같은 악의적 인 상징 (로터스, conch, 우산, 캐노피, 배너, 꽃병, 물고기 및 끝없는 매듭), 또한 특정 종교적 의미를 가지고 문자의 영적 특성과 사회 상태에 대한 정보를 전달하는 데 사용됩니다.
Tibetan Opera의 얼굴 메이크업은 정교한 상징적입니다. 다른 오페라 형식과는 달리, Tibetan Opera는 문자 표현에 마스크에 의존하지 않습니다. 화장을 사용하여 얼굴의 특징을 강화하고 문자의 감정과 개성을 표현합니다. 메이크업 본은 물 또는 기름과 섞인 빨강 노란, 파랗고, 그리고 검정과 같은 자연적인 안료로 보통 그려집니다. 다른 색상과 패턴은 다른 문자를 나타냅니다. 예를 들어, 빨간 얼굴은 충성도와 용기를 상징할 수 있으며 검은 얼굴은 악과 기절을 나타냅니다.
일부 경우에 Tibetan Opera의 얼굴 메이크업은 마스크와 밀접하게 관련되어 있습니다. 배우가 가면을 착용할 때, 얼굴의 그들의 드러낸 부속에 메이크업은 눈과 입과 같은 마스크의 작풍 그리고 색깔 일치하기 위하여, 조화롭고 명백한 시각 효과를 창조하기 위하여 디자인됩니다. 마스크와 메이크업의 이 조합은 Tibetan Opera 성능의 표현과 예술적 가치를 더 향상시킵니다.
Tibetan Opera의 여성 문자는 종종 우아하고 정교한 헤어 스타일을 가지고 있습니다. 그들은 구슬, 은 장식, 헤어핀과 같은 보석으로 장식 된 긴 브레이드에 머리카락을 착용 할 수 있습니다. 몇몇 여성 특성은 또한 그들의 아름다움 및 우아한 추가 귀석과 깃털로 보통 꾸미는 headdress를 착용할지도 모릅니다. 헤어 스타일은 의상과 캐릭터의 역할과 일치하도록 설계되어 전반적인 외관과 매력을 향상시킵니다.
남성의 헤어스타일도 다양하고 특이합니다. 전사들은 긴 머리가 ponytail 또는 topknot에 묶을 수 있으며 강도와 민첩성을 보여줍니다. Monks는 일반적으로 그들의 머리를 형성, 이는 그들의 종교적 헌신의 상징과 세계적으로 욕망의 renunciation. 몇몇 남성 특성은 또한 모자 또는 머리띠를 착용할지도 모릅니다, 이는 그들의 사회 상태 또는 직업을 표시할 수 있습니다.
Tibetan Opera를 경험하는 외국인은 기본 환경에서의 성능을 볼 수 있습니다. Lhasa의 문화 극장, Tibet Autonomous Region의 수도 및 Tibetan의 다른 주요 도시 - 거주 지역은 이상적인 장소입니다. 이 극장은 종종 전문 배우 및 현대 시설을 갖춘 고품질의 성능을 제공합니다. 일부 수도원은 종교적 축제 기간 동안 정규 티베탄 오페라 공연을 개최하고 독특한 문화 체험을 제공합니다. 지역 관광 웹 사이트를 확인 할 수 있습니다, 호텔이나 여행사의 추천을 요청하거나 현지 문화 단체와 상담하여 곧 공연에 대해 알아보십시오.
성능을 보전하기 전에 Tibetan Opera에서 약간의 연구를 할 수 있습니다. 역사, 특성 및 기본 요소에 대해 다른 역할, 뮤지컬 악기 및 성능 기술과 같은 읽을 수 있습니다. 일부 장소는 영어를 제공 할 수 있습니다 - 언어 프로그램 또는 오디오 가이드는 당신이 플로우를 이해하고 성능이 잘 평가하는 데 도움이됩니다. 공연 중, 배우의 운동, 얼굴 표현 및 노래에주의를 기울이며, 가능한 한 많은 이야기를 따르십시오. 또한 관객의 반응을 관찰하여 공연의 문화적 상황에 대한 더 나은 감각을 얻을 수 있습니다.
Tibetan의 많은 문화 기관 및 관광 회사 - 외국인을위한 문화적 워크숍을 제공합니다. 이 워크샵은 간단한 노래 기술, 기본 연기 운동 및 마스크 및 의상의 사용에 대한 소개와 같은 Tibetan Opera의 기본 기술을 배울 수있는 기회를 제공합니다. 문화 워크숍을 위해 온라인으로 검색하거나 추천하는 지역 관광 정보 센터에 문의하십시오. 일부 워크샵도 할 수 있습니다.· (invite) 로컬 Tibetan Opera 아티스트는 강의와 데모를 제공하고, 자신과 상호 작용하고 경험에서 배울 수 있습니다.
워크샵의 기간은 하루 종일 또는 더 이상 몇 시간에서 다를 수 있습니다. 워크샵 중, Tibetan Opera의 역사와 문화에 대해 배울 것입니다, 의상에 시도, 심지어 강사의 지도 아래 짧은 장면을 수행 할 수있는 기회가 있습니다. 일부 워크샵에는 지역 예술 스튜디오 또는 수도원에 방문 할 수도 있습니다. 의상, 마스크 및 뮤지컬 악기의 생산에 대해 자세히 알아 보려면. 이 손 - 경험에 당신은 예술 형태의 깊은 이해를 주고 잊지 못할 추억을 만들 것입니다.
Tibetan의 일부 지역 박물관과 문화 센터가 있습니다 - Tibetan Opera와 관련된 전시회가있는 주거 지역. 이 장소를 방문하면 의상, 마스크, 소품, 역사적인 문서 및 사진의 컬렉션을 볼 수 있으며 멀티미디어 디스플레이 및 가이드 투어를 통해 Tibetan Opera의 개발에 대해 알아보십시오. Tibetan Opera의 문화적 중요성과 Tibetan 전통 문화의 장소에 대해 더 잘 이해할 수 있습니다. 몇몇 박물관은 또한 간단한 가면 또는 복장을 만들기에 당신의 손을 시도할 수 있는 상호 작용하는 전시 또는 작업장을 제안할지도 모릅니다.
Lhasa의 Barkhor Street과 같은 티베의 오래된 마을과 마을에서 역사적인 거리를 따라 산책하고 지역의 독특한 문화적 분위기를 느낄 수 있습니다. 이 지역의 일부 차 집이나 작은 극장은 짧은 티베탄 오페라 공연을 제공 할 수 있으며 전통적인 정통 설정에서 오페라를 경험할 수있는 기회를 제공합니다. 또한 지역 사람들과 상호 작용하고 세관과 전통에 대해 더 알아볼 수 있습니다. 산책 중에, 당신은 또한 거리 공연 또는 Tibetan Opera를 연습하거나 수행하고있는 로컬 아티스트를 통해 올 수 있습니다 - 관련 기술, 당신은 가까이에서 관찰하고 배울 수있는 기회를 제공합니다.
Tibetan - 거주 지역에는 종종 Tibetan Opera의 성능이 특징 인 지역 문화 행사 및 축제가 있습니다. 이 행사에 참여함으로써, 현지 Tibetan Opera 아티스트와 열정을 만날 수 있습니다. 당신은 그들과 대화 할 수 있습니다, 질문, 그리고 그들의 경험에 대해 배우고, 예술 형태로 통찰력, 더 정통하고 - Tibetan Opera의 깊이 이해. 일부 문화 행사에는 워크샵, 세미나, 또는 패널 토론이 포함될 수 있습니다. Tibetan Opera의 전문가 및 실무자들과의 깊이 대화.
Tibetan Opera에 관심이 있으시다면 현재 중국에서는 여전히 소셜 미디어 및 온라인 커뮤니티를 통해 오페라 팬과 아티스트와 연결할 수 있습니다. 많은 Facebook 그룹, WeChat 공개 계정 및 Tibetan Opera 전용 YouTube 채널이 있습니다. 당신은이 공동체에 가입 할 수, 당신의 생각을 공유, 다른 사람에서 학습. 일부 예술가들은 온라인 수업이나 Q & A 세션을 제공 할 수 있으며, 자신의 가정의 편안함을 통해 Tibetan Opera에 대해 배울 수 있습니다. 온라인 상호 작용을 통해 Tibetan Opera의 최신 개발에서 업데이트하고 팬과 학자의 글로벌 커뮤니티와 연결할 수 있습니다.
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